说到马克宣这个名字，你一定不怎么熟悉，但不闻其人，却一定看过他参与创作的作品，比如《大闹天宫》、《山水情》、《三个和尚》、《天书奇谭》、《哪吒闹海》、《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》等，马克宣曾为这些中国动画经典电影流过不少汗水。

　　那是1959年，年满20岁的马克宣刚从浙江美术学院附中毕业，被分配到了上海美术电影制片厂。那一年正是中国美术片从起步到发展的阶段，当时的老厂长特伟提出了一条属于中国动画电影要走的路，即“敲喜剧电影之窗，走民族风格之路。”虽然中国的传统水墨画很有特点，但如何将水墨画引入动画片制作却是个不小的难题。经过一系列的反复试验，最终大家选取了齐白石画风的蝌蚪、青蛙、小鸡等角色，正式创作出了《小蝌蚪找妈妈》。这便是我国第一部完整的水墨动画短片，当时年轻的马克宣也参与了其中。而后，初出茅庐的马克宣一鼓作气，不仅在动画片《大闹天宫》、《牧笛》中担任了动画制作，还在动画片《三个和尚》、《哪吒闹海》等作品中担任首席或主要动画设计、美术设计。

　　一位真正的绅士

　　作为北京大学软件与微电子学院教授以及中国传媒大学动画与数字艺术学院博士生导师、教授，马克宣生前一直有着对中国动画极强的使命感，晚年他一直积极投入到动画教学中。

　　最近十多年，马克宣甚至为了教学，经常一个人从上海跑到吉林和北京，这也让他成为学生眼中“最认真的动画老师”。他的学生形容他“无论在哪里，马老师总是西装革履，整理得干干净净，简直就是一个真正的绅士。”绅士不仅是表面的，更是发自内里的—据说曾经在国内某个动画节上，当放到马克宣指导的学生作品，他站起来对着所有评委说：“这是我学生的作品，我作为评委自愿退出评选。”

　　爱传统更爱创新


　　在马克宣看来，中国动画的发展最可贵之处在于不断自觉地去突破自己 —从传统的动画发展出水墨动画，再到剪纸动画的创造，后来又发展出立体的纸偶片，都是如此。“敢于突破已有的成就，不断探索和创造新的形式和片种，才能取得更高的成就”，马克宣将这种精神视若珍宝，竭力守护着中国动画在发展阶段留下的财富。

　　他生前曾向学生表示，中国人做动画应该是去学习欧美、日本动画企业的产业管理、艺术创作、方式方法，创作应该是不重复的东西，技术上也是要最先进的，“我相信以后一定会出现中国民族风格的动画出来，但老祖宗的东西不能丢，取其精华，发挥整体的力量感，这需要几代人的努力。”